compagnie
« Acalentos »
Souvenir et urgence
recherche et création chorégraphique 2027/28
© Wilfried Antoine Desveaux
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« Acalentos », ou “bercements” en portugais brésilien, est la nouvelle création de la compagnie kamamuta, coécrite par les chorégraphes latino-américain-e-s, Vinicius Carvalho et Natividad Capdevila et en collaboration avec le danseur Sherwood Chen.
Ce travail s’inspire du geste du bercement afin d’évoquer les notions de repos, de confiance, de vulnérabilité et de sécurité. Il met en évidence tout ce à quoi le corps est confronté au quotidien : l’épuisement, la surcharge, l’anxiété, la peur, la méfiance, le contrôle, la violence. Le processus de création s'inscrit en lien avec des publics autres que celui des professionnels de la danse. Il s'inspire d’un cycle de résidences avec des adultes et personnes âgées menées au sein du service de soins palliatifs de l’hôpital de Ribérac et de l’Ehpad de la Meynardie, en Dordogne. La création aboutit à un spectacle trio conçu pour des scènes conventionnelles et des espaces non conventionnels, y compris l'espace public. Chorégraphes : Vinicius Carvalho et Natividad Capdevila Interprètes : Sherwood Chen, Natividad Capdevila et Vinicius Carvalho Éclairagiste : Abigail Fowler Projet vidéo et montage : Jean-François Faure Photographe : Hassan Natiqi et Wilfried Desveaux Scientifiques : Maya Gratier (Université Paris-Nanterre) et Lolita Nsonde Production : cie. kamamuta / association scène hybride |
Le temps du soin est celui du fragile et de l’intime. Un temps étiré, ralenti. Un temps qui ne se plie ni au productivisme ni à la consommation. S’accorder ce temps devient alors un acte de résistance, une manière de perturber le capitalisme en s’autorisant à « ne rien produire » ensemble.
Bercer, c’est entrer en relation. Aborder ce geste, c’est accepter d’être en lien, de se laisser prendre en charge, de se laisser toucher, d’être regardé·e de près, de confier son poids à l’autre, de se laisser porter. À travers l’expérimentation des dynamiques relationnelles en trio, en binôme et en solo, les partitions chorégraphiques explorent les frontières entre celleux qui bercent et celleux qui sont bercé·e·s, entre celleux qui touchent et celleux qui sont touché·e·s. Ces rôles, bien que définis, peuvent se dé-hiérarchiser, donnant lieu à des relations fluides et non-duelles. (Coproduction) Centre Culturel de Ribérac • Agence Culturelle Dordogne • Rouletabille Théâtre | (Subvention) DRAC Nouvelle Aquitaine - Aide au Projet Danse • DRAC/DAC et Région Nouvelle Aquitaine / ARS Nouvelle Aquitaine (dans le cadre de Culture et Santé 2025 et 2026) | (Financements) CHICRDD, dans le cadre de culture et santé 2025 et 2026 | (Résidences et apports financiers) La Gare Mondiale • Centre Culturel de Ribérac • Rouletabille Théâtre | (Soutien en nature) Communauté des communes du Périgord Ribéracois • Le Silôt |
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